大方優雅的黑色外套，領口邊以品牌標誌金色量尺，或以金色刺繡點綴：手鐲、胸針、項鍊⋯⋯泛著質感金屬光澤的配飾為整個系列增添華麗的氛圍。 源於1937年，最廣為人知的龍蝦符碼自不可少，天鵝絨V領拼接緞面裙擺，搭配鍍金陶瓷龍蝦項鍊；裙擺收攏的米白色針織長裙，正面飾以立體龍蝦刺繡，大膽又精巧。 繼一年前的噴紗連身裙將Coperni推向高峰後，品牌便以將科技結合時裝著稱，然而相較於前兩季，2024春夏系列以簡約俐落的品牌DNA亮相，滑順線條的挖胸上衣，低領的襯衫與西裝，看似沒有激昂的炫技亮點，卻實則再度完美地展現了如何將當代對科技的迷戀，與高度現代且有趣的女裝設計融合在一起。 在面料上Stella McCartney依舊保持其環保永續的深度精神，這些飄逸輕柔的羽翼概念款式皆使用LVMH支持的滯銷平台NONA Source的塔夫綢製作而成。 在閃閃發亮的鏡面光點裡，展現Stella McCartney對於素材、環境、穿衣哲學的纖細思維。 鈎針依其構造與用途，可分為一端有鈎子的鈎針，兩端有鈎子的雙頭鈎針，以及用以作突尼斯編織的突尼斯鈎針。
如果套用悲傷五階段理論，本季Undercover便是以最浪漫的視角，詮釋「否定」的第一階段，經過絕美服裝的創意釋放與療癒，緩慢沉澱，最終隨著生態箱的蝴蝶重獲自由，迎向接納與放下。 鈎針編織 鈎針編織 本季Undercover作品最受矚目的，絕對是結尾熄燈後登場的那三套禮服，設計師高橋盾把活生生的「蝴蝶生態箱」縫進薄紗短禮服，裝著玫瑰與蝴蝶的塑膠箱襯著層層薄紗，朦朧光芒點亮伸展台。 設計師Meyer表示，領子位置下降許多的箭領西裝，極長的襯衫袖，這些延伸的意象是來自u.r.trax的配樂（在 IRCAM 駐場期間創作），其中所加入的布料被擰動的聲音。 而在這次秀中不斷出現「花朵」及「三角鐵」這兩種符號，也同樣與聲音有關。
鈎針編織: 鉤針編織背心
多款單品中，最值得留意的就是人氣美劇 《Euphoria》 女星 Sydney Sweeney 身上這類鉤針編織泳衣！ 無論棒針或鈎針，除種類與長度等規格外，因涉及紗線的粗細，以及編織技法需求，訂有以棒身截面直徑為標準，加以編號識別，目前全球常用的棒針、鈎針標準，有公制、英制、美制與日制，各種大小編號對照表如下[2][3][4][5][6]。 Stella稱，每逢聖誕與情人節，都會有不少男士報班學整手提袋或公仔送給另一半。 雖然男士的手指通常比較僵硬，會學得比較慢，但是成品一樣很漂亮，「試過一班有5個男士，他們互相鼓勵對方，說『加油啊兄弟！』真的很好笑，但同時好有愛」，Stella忍不住大笑起來。 比中長針再多一個立針，也就是一開始要立 3 針當高度，在針上掛一條線，然後在第 5 針的位置穿過兩條線，做 2 次引拔。 通常開頭的立針不算 1 針，之後每次在織針數時，由上一個短針的針頭穿過兩條線。
- 與棒針編織的邏輯基本上是相同的，但不同在於鈎針編織的花樣比較自由，從頭到尾僅有一支鈎針與一根線，可鈎出許多自由型與花型、圓型，甚至很容易鈎出小型的立體織物，如手指玩偶等。
- Mariacarla Boscono身著大膽描繪女性身軀輪廓的樹脂盔甲上衣，搭配極度誘人的透膚薄紗緊身褲登場，當伸展台旁的風扇啟動時，別在Mariacarla Boscono平整髮型後的一縷黑色長紗，於強風吹襲下如同海洋中的水母觸手般，在空中優美飄盪。
- 一般鈎針的拿法，主要有兩種，分別是握刀式（the knife-grippers）與握筆式（the pencil-grippers），差異是握刀式留有約4厘米（1.6吋）的較長鈎針前沿，而握筆式只留約1.5厘米（0.6吋）[25][26]；至於突尼斯鈎針的拿法，因為編織方式不同，其握法着重舒適度[26]。
- 跟我一樣超喜歡一邊追劇一邊織毛線，以至於有時候會不知道自己已經織到哪裡…這些和數針有關的問題，都在我開始使用一個小工具後明顯改善，尤其如果是初學者，透過它可以有助於準確地練習鉤針，因此更建議新手買一些備用~這個小工具叫做「記號扣」。
- 而2024春夏秀場中，Kei Ninomiya一如繼往地開啟黑色星球的入口，以迎接光明的綻放為主旨，透過白色靈巧的點綴及交錯，搭配本身精湛的立體剪裁與材質混搭，將此次的黑白共舞在伸展台上展露無遺。
19世紀，在英國、美國與法國；鈎針編織逐漸的普及，多數人們將鈎針編織用來補破掉的蕾絲，是一個較省錢的方案。 因此以螺紋棉花線織成的蕾絲價格也受到影響而下降，導致後期扁平狀以鈎針編織法做成的蕾絲，比圓狀的更為普及。 由設計組合Patric DiCaprio與Bryn Taubensee操刀的Vaquera，本季再度帶來爭奪眼球的大膽作品。 選址隸屬於Dover Street Market的3537展覽空間，Vaquera讓站立的觀秀嘉賓擠滿漆黑空間，只留下一條彎曲窄路成為伸展台，隨著閃光燈接連亮起，用帽飾、墨鏡遮住臉孔的模特兒們疾行而過，這是為了模仿明星被狗仔跟拍的真實情景。
鈎針編織: 鉤針娃娃編織教學
鉤針符號的基礎都來自於一個環狀的標示，即代表了鎖針，如鎖鍊狀而得其名，一個鎖針上可有多種變化，不斷將鎖針套鎖針會有一條長線，在同一個鎖針上打很多個鎖針，則出現一個圓形，以此理類推，就是鉤針編織從一條線變成一片織物的基礎。 鈎針編織[year] 雖然各國鉤針編織的花樣符號略有不同形狀和稱呼，但基本符號的國際通用性相當高，某些特殊花樣的鉤針符號的辨認與稱呼，則有專書介紹，如專鉤立體造型玩偶，或是花樣繁雜的衣著等。 編織鉤針毛線帽的時候經常用到長針，由於長針沒有短針密集，使毛線帽戴起來更加透氣舒適。
走進編織手作店「唧唧zik²」創辦人楊寶玲（Stella）的工作室，一眼就看見許多用毛線編織成的色彩繽紛小玩意：毛氈、杯墊、公仔，牆上還掛着用毛線製作的哥基犬與小貓咪裝飾，予人家一般舒適的溫暖感覺。 在阿富汗鈎針編織法中，最主要的不同在於每一列的織法，為了維持織物本身不需翻轉，在第一列由右往左織好之後，第二列直接從左往右鈎，所以織物的正面與反面是不盡相同的。 如果你不想下載織圖軟體也沒關係，有了 YunChen 自製鉤針織圖外掛，你就能在 鈎針編織[year] Ai 繪圖軟體 (Illustrator) 自己畫織圖。 鈎針的早期發展可說是家庭手工業興旺時期的重要推手，特別是在愛爾蘭與法國北部某些傳統農耕或畜牧產業被戰爭、土地變更改變的地區。 另外也跟中產階級的興起息息相關，他們是家庭手工鈎針編織的大買家之一，加以鈎針編織易學易懂，在任何地方只要有針跟線就可以工作的特性，也使得它越來越普及，但普及的同時，也逐漸有廉價的隱憂，由於類似的鈎針編織產品越來越多，使得它變成了一種便宜的量產品。
鈎針編織: 鉤針編織班2. 造型束口袋編織教學Workshop
在具有悠久歷史的巴黎天文台裡，巨大的解構迪斯可鏡面球體閃爍在米白空間之中， 創意總監Jonny Johansson在2024春夏系列中，以精緻當代的Acne Studios迪斯可舞會展開了其獻給女性的二元辯證敘事。 此外，Peter Do也非常懂得如何平衡奢華與休閒，襯衫、素T、針織毛衣等衣櫃基本款，在本季融入鏤空剪裁、撞色拼接，或和服般的寬袖，詮釋出Peter Do一直秉持著的看似極簡、實則卻細膩高級的品牌基調。 先前由品牌創立者暗黑詩人Ann 鈎針編織[year] 鈎針編織 Demeulemeester所統治的同名品牌，總以代表性的綑綁、不對稱、破碎將龐克搖滾與騎士詩歌融合，呈現出高冷又神秘的哥德式浪漫，在經歷一年期短暫的隱身並回歸後，又在今年中宣佈新任總監Stefano Gallici的接任，不禁讓人對於2024春夏的巴黎秀場感到期待又緊張。 於巴黎黑夜中耀閃聳立著的艾菲爾鐵塔璀璨奪目，而Saint Laurent本季春夏大秀便以巧妙的伸展台設置角度，照慣例將其建構為最為壯麗浪漫的秀場背景。 鈎針編織[year] 再佐以如同萬花筒般、擁有相異花紋的大理石堆砌築成的現代主義風格伸展台，盡是洋溢華麗優雅的法式風情。
- 藉由丹寧極具工業風格的意象符碼，闡述其「未竟之事、一項正在進行的工作」的獨特美學觀。
- 當鉤針編織外套用上羊毛冷時便能起保暖作用，如名模 Kendall Jenner 示範。
- 中長針是介於短針與長針高度間的針目，一開始要立 2 針當高度，再從下一針(也就是第 3 針) 開始鉤。
- 她在沙灘上又以復古的淡紫色連身泳衣，外搭鮮粉紅的鉤針半截裙示人，果然名模的穿搭功力都不能小覷。
- 在今年五月與H&M一同打造出極為暢銷且成功的聯名系列後，現今由Casey Cadwallader執掌的Mugler似乎逐漸帶領品牌走向新高峰。
- 編織品的保養，應依循紗線的標籤所載，若是購回的成衣，則依其保養標籤指示進行，本章節所提供編織品的保養方法與注意事項，僅供參考。
而本季Saint Laurent溯回品牌基因與根源，以極簡風格製作奢華與休閒兼容，且充滿女性獨立價值的春夏系列服裝，宛如將自身重新形塑成一塊素淨無暇的畫布，再現由聖羅蘭先生創造、描繪出經典高雅的Saint Laurent。 鈎針編織[year] 將Noir（黑色）絲毫不修飾地命名為個人品牌的日裔設計師Kei Ninomiya，從2015年品牌創立以來，便不斷把黑從「色彩」打造為「世界的主體」。 而2024春夏秀場中，Kei Ninomiya一如繼往地開啟黑色星球的入口，以迎接光明的綻放為主旨，透過白色靈巧的點綴及交錯，搭配本身精湛的立體剪裁與材質混搭，將此次的黑白共舞在伸展台上展露無遺。
鈎針編織: 鉤針最常用的 10 種針法
毛線玩偶偶爾也會用到長針的環狀起針鉤織，活用針法能使玩偶的模樣更惟妙惟肖。 當你熟悉短針的環狀起針之後，可以試試看環狀起針長針、中長針，感受這三種針法之間的差異。 鈎針編織 21世紀的今天，鈎針編織依然具有一定的普及性，雖然時尚產業的針織品絕大多數都已變成機器針織的作品，但一般的手工藝中，鈎針編織由於毛線的進化和化學纖維的普及，也算是邁向新科技的一大步。 法國在18世紀時曾有一種在蹦圈上刺繡的手法稱為「tambour」，這種刺繡的工具其實就是最早的鈎針，只不過鈎出的織品和現今鈎針編織不同，因此沒人注意到。 另外，許多早於1800年之前的古老織品，聲稱是早期的鈎針編織，但考據後其實是混合了棒針編織法與鈎針編織法的古老織法「Nålebinding」（此字為丹麥語、意為束縛與針）。 鈎針編織[year] 運動風泳衣顛倒登場，成為色調百變的斜肩緊身上衣；波光粼粼的水藍色海洋成為大面積印花，為簡約禮服注入明媚夏日氛圍；設計師更將反光板、帳篷、浴袍等實用物件都變為服裝，用最日常的元素改造日常衣著。
鈎針編織: 鉤針編織
而鑲綴滿徽章裝飾的墊肩連身裙，以及從Vivienne Westwood某次參與抗議時，所穿的亞麻編織斗篷為發想的披肩外套，更展現出Andreas Kronthaler是如何利用對服裝的形塑，再度向世人揭示Vivienne 鈎針編織 Westwood飽滿且正向積極的人格特質。 除了緬懷Vivienne Westwood的美好，系列裡的黑白流蘇裝飾套裝以及編織馬甲也對美洲原住民與殖民文化獻上致敬，體現Vivienne Westwood長年來對歷史與人權議題的重視。 於高級時尚品牌匯聚的巴黎聖奧諾雷市郊路（Rue Saint-Honoré）上，緩步走入Vivienne Westwood位於該大道上75號的小巧店鋪中，可以依循著爵士鼓輕快的樂音，望見以一柱簡約立鏡裝飾的Vivienne 鈎針編織 Westwood 2024春夏秀場。 鈎針編織[year] 鈎針編織[year] 而從陰翳中慢慢步出的模特兒，身著的裝束不論是輪廓抑或是形貌，皆能與已故品牌創辦人Vivienne Westwood經典的設計系列與日常穿搭產生深厚的連結。 在入座Mugler 2024春夏系列的大秀現場後，你可能會好奇極簡主義佈置的雪白秀場旁為何會突兀地排列著數台工業風扇，而當義大利超模Mariacarla Boscono所演繹的開場造型緩步走出伸展台時，一切似乎都有了合理的解釋。
鈎針編織: 巴黎時裝周2024春夏秀場盤點！Mugler性感詮釋魅惑海洋、Y/Project時髦轉譯皺褶
材質上，鋁製與塑膠製是較常見到的，最常用的鉤針大小是2.5mm到19mm（美制為B到S號），比較特殊的長鉤針被稱為突尼斯鉤針，織法混合了鉤針編織與棒針編織。 鈎針符號的基礎都來自於一個環狀的標示，即代表了鎖針，如鎖鍊狀而得其名，一個鎖針上可有多種變化，不斷將鎖針套鎖針會有一條長線，在同一個鎖針上打很多個鎖針，則出現一個圓形，以此理類推，就是鈎針編織從一條線變成一片織物的基礎。 雖然各國鈎針編織的花樣符號略有不同形狀和稱呼，但基本符號的國際通用性相當高，某些特殊花樣的鈎針符號的辨認與稱呼，則有專書介紹，如專鈎立體造型玩偶，或是花樣繁雜的衣着等。 在Anrealage 2024春夏系列中，森永邦彥延伸2023秋冬系列的光敏變色面料技術，再次透過隨著紫外線照射產生色彩變化的科技展現帶來精采大秀。 同時森永邦彥也以「ANVISUAL」為自己耕耘十多年的開發技術定名，為其註冊商標，成為其品牌極具代表性的技術面向與設計核心。
鈎針編織: 編織
鈎針編織除了如棒針編織的平織與環織外，另有一種會編織成平面圓形的「圓織」法，無論是平織、環織或圓織，皆可利用條狀鎖鏈進行，而環狀鎖鏈則適合進行環織或圓織[30][31]。 棒針編織從「起針（cast on）」開始，先把編織用紗線一圈圈纏繞在棒針上，達到符合需求的起針數，再開始按圖案進行編織。 起針的工具，常見是用棒針和手指，也可以用鈎針輔助棒針，或用別針輔助棒針來進行[10]。 「我們教學生，不要只學一款公仔，而要學會背後原理。」新手看到琳琅滿目的公仔或會卻步，但其實鈎織針法萬變不離其宗，學懂鎖針、短針與長針，就能做出萬千花樣。 「每個公仔的頭都是圓的，手手腳腳不過是長些短些的分別，眼耳口鼻也差不多。只要長闊度改少少，效果已可差很多。先分開做頭、身、手腳，最後連在一起就行了。」融會貫通，如織女生用的小袋子，想斜揹的話，背帶可以織長些，完全可按個人需求製作。